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5/08/2020

我的藝術筆記 - 角力


  日文的「春画(Shunga),與我們理解的中文「春畫」並無不同。這類的畫作的主要的使用目的當然是為了刺激情慾。日本江戶時期,這類的作品在當時並非是見不得人。在明治時期引進西方倫理觀念之前,日本人對性的態度其實是相對地自在寬大。
  這幅畫出自江戶時期礒田湖龍齋Isoda Koryūsai, 1735-1790)所繪製的「春畫」書。書中共有十二幅畫,每一幅畫上面都有一些文字說明。封面沒有標題,也沒有署名,只有在第八幅畫中屏風的一個角落寫著「湖龍画」因而推斷是他的作品。
  整本書只有性交畫面,沒什麼特別值得欣賞的。但是第一頁的畫面卻充滿趣味性。彷彿將男女性交的過程比喻為「角力」比賽,男方封號為「東方大屌」,女方則為「西方大闢」,中間的「行司」,便是相撲比賽的裁判。
  行司(Gyōji/ぎょうじ ),是日本大相撲比賽的裁判員。行司最早在15世紀出現,當時稱行事,是主持相撲比賽進程的人。他們身穿古代狩衣戴烏帽子,赤腳在土俵主持比賽,以軍配團扇指向勝利的力士。
  這幅畫中,行司的扇子指向男方,顯然已經決定輸贏了。而書名「角力大全」(Sumō taizen)來自以下網址,由於我不懂日文,無法瞭解書中文字。推測大概是西方收藏家為了方便稱呼,便以此命名。



畫者簡介:
  礒田湖龍齋,日文為礒田湖龍斎,或是磯田湖竜斎。出生於享保20年(1735),寛政2年(1790)逝世。活躍於明和到天明時期(1764~89)。
  本姓藤原氏。之後姓礒田、名正勝。俗稱庄兵衛。礒田湖龍齋是其號。原是神田小川町旗本土屋家的浪人。明和年間後期從事繪畫工作。最早以鈴木春廣、或是湖龍齋春廣為名號,然而他並非鈴木春信的門人,但深受其影響,或許是因為兩人是朋友的緣故。
  最早繪製了許多具有春信風格的浮世繪美人,深受民眾喜愛,但他的造型卻比較寫實。後來則轉為更具現實感的繪畫。晚年不但以春畫著稱,更有肉筆浮世繪新作多幅。由於作品受到很高的評價,天明2年被授與「法橋(ほっきょう)」繪師的名譽。
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我的藝術筆記 - 眼鏡


  因為自小學開始就戴眼鏡,因此也不免好奇眼鏡是何時、何人發明的?根據維基百科的資料如此表示: 符合現代定義的矯正用眼鏡的發明者眾說紛紜。1268年,羅吉爾·培根( Roger Bacon,約1214-1293)最早記錄了用於光學目的的透鏡,然而,與此同時,將裝入框中的放大鏡用於閱讀已經在歐洲出現了。在歐洲,最早的眼鏡出現在13世紀的義大利,由Alessandro di Spina of Florence引入。最早有眼鏡的畫像《Hugh of Provence》是Tommaso da Modena於1352年繪製的。
  出自魚屋北溪(Totoya Hokkei, 1780–1850)所畫的「狂歌鯉鱗集」(Kyōka Verse Album on the Scales of the Carp)中的一張畫,顯示在1845年左右,一般的日本百姓已經開始戴眼鏡了。
  魚屋北溪是日本江戶時代的男性浮世繪畫師。 1780 年出生於江戶,1850 年 5 月 20 日在東京都逝世。他的「狂歌鯉鱗集」於1845年出版,當時是日本仁孝天皇弘化二年是,也就是清朝宣宗道光二十五年。此書由木刻板印刷,並且套色印製,尺寸為21 × 15.3 cm。
  眼鏡第一次傳入日本的確切年份已經不可考了,大約在一五○○年代初期由耶穌會傳教士傳入日本。而自從眼鏡東傳日本之後,眼鏡陸續從西方進口而來,直到江戶時代,日本人才開始自己製作眼鏡。
  而眼鏡傳入中國是在15世紀初的事。明代張寧在其著述中 提到他見過的兩副眼鏡,張寧是1454年進士。 與此同時,羅懋登在16世紀末著《三保太監西洋記通俗演義》一書的第五十回寫道:永樂八年(1410年),滿剌加國王朝貢「靉靆十枚」。而「靉靆」就是當時眼鏡的名稱。
  「狂歌」(Kyōka)是日本江戶中期以後流行,以滑稽、譏誚、諷刺為主題的「和歌」。日本古來即有此傳統,《萬葉集》的戲笑歌、《古今集》的俳諧歌即是。而「狂歌」一詞也被用在描繪出形形色色當世人物的畫冊中。這些畫冊中每幅畫都隨兼題人物附有狂歌,可以藉此瞭解當時人物風俗。





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我的藝術筆記 - 口罩



  2020年新冠病毒(COVID-19)肆虐,口罩成為流行顯學。本人才疏學淺,直到今日才得知兩百年前的人們早已經使用口罩。
  本圖取自『水石畫譜』(日文:水石画譜),由水石佐藤(Satō Suiseki)繪製。畫譜於1814年出版(清朝嘉慶帝嘉慶十九年;日本光格天皇文化十一年),以木板黑墨印刷,並套印紅色。畫譜尺寸為25.4 × 17.4 cm。
  此圖是畫譜中的一頁,圖片看起來似乎是藥局在研磨藥劑,因為怕飛揚的藥粉,所以畫面中的三個人都戴上了口罩。
  畫面前方的人正在轉動石磨研磨藥材,石磨的旁邊放著兩個大袋子。後方的人雙手各拿著一根棒子或是湯匙,可能是在混和藥物。畫面的左後方應該是一個存放藥材的櫃子,而藥櫃前面的人似乎無所事事,把左手撐在一個箱子上休息。
  而同一本書中的另一頁,也同樣有帶口罩的場景。猜測大概是粉類的東西吧。


  水石先生是日本江戶時代的畫家,活躍於1806-40年間。他的繪畫風格十分簡潔,線條簡單,人物造型也十分純樸。關於他的名字,日文網站都寫成佐藤水石(Sato Suiseki),讓人誤以為他姓佐藤,然而根據書中最後一頁(見下圖),應該確認他的名字為水石佐藤。


附記:日本政府決定,從2020年1月1日起,在公文書上用「先姓後名」的方式來記載日本人姓名羅馬拼音。所以水石先生名字的羅馬拼音應該要寫成 Suiseki Satō 會比較好。

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5/01/2014

翡翠灣夢幻夜 Reverie in Green Bay



        這幅畫大約是中學時代 (正確時間有些模糊了,也或許是已經開始工作了) ,跟著爸爸與汐止登山會的隊員一起到翡翠灣露營,回家後憑著當時的印象所畫的一幅海景圖。當時的海上有著雲霧與月光,有點夢幻的氛圍,雲霧背後則是基隆嶼。這幅畫並不是實景的描繪,而是那天晚氣氛的描寫。幸好有這幅畫,讓我能夠不斷回味當時的場景。

圓龍.圓融 Dragon in Harmony


        這是大約二十年前的創作,不過在更早以前也畫過一個類似的作品。先前的作品已經送給了同學。這張畫則是依據先前畫作的印象,重新繪製。
        這幅畫的創作意念是根據傳統的說法 「神龍見首不見尾」 ,因此沒有將龍的尾巴畫出來。特別的是我將龍的身體以圓形表現,呈現出一種圓融與完美的感覺。而傳統的畫法則是將龍尾隱藏在雲霧中。
        多年後再來審視這張圖,我還是蠻喜歡這張畫,大概沒辦法再畫出另外一張了。若是畫類似的作品,那也等於是模仿,談不上創意了。

7/03/2012

生死纏鬥


  第一次見到麻雀打架,感覺有點驚嚇。

  從人類旁觀的角度看來,這似乎是一次十分激烈的生死纏鬥,雙方似乎有要置對方於死地的感覺。不知他們是為何而鬥,或許生存真的不是一件容易的事情。激戰了三、四分鐘之後,兩隻麻雀飛走了,結果如何不得而知。

  拍攝地點在宜蘭武佬坑風景區的遊客中心。




4/24/2012

我的大學聯考放榜榜單


  在聯合報的網路資料庫找到了當年大學聯考的榜單,於民國七十三年,西元一九八四年,八月九日刊登。名單中,有些同學的名字已經沒有印象了,有些依稀還記得他們的樣貌,還有一個已經英年早逝,幾年前還參加過他的葬禮。畢業至今已經二十多年,同學已經都沒有聯絡了。

3/07/2012

背影 陰影 倩影



   退潮後的新竹香山海邊,一大片無垠的海灘,在夕陽的逆光中,呈現出一片單一色調的蒼涼感,表面看起來似乎一片死寂,或許這樣的色調正符合我拍攝時的心情。
  當天海灘上有一些遊人,也有一些挖掘貝類的討海人,海灘上有一些水草與水鳥。不過大體上只是一片爛泥。
  三月份的新竹海邊,少了東北季風的呼嘯,其實是溫暖愉悅的天氣。不過當時北部也一整天籠罩在不知是霧氣,或是沙塵暴的天氣中。儘管傍晚的海邊還是有些涼意。這樣的照片,幾乎讓人感受不到實際的溫度。

海灘上的人們



2/20/2012

黑天鵝與蒼鷺的私密對話


  能夠拍到這個帶有迷離夢幻氣氛的畫面,讓我自己也嚇了一跳!
  黑天鵝與蒼鷺在迷霧的湖上相遇,並神祕的對話。黑天鵝應該是被飼養在湖中的,而蒼鷺應該是四處為家。彷彿蒼鷺為黑天鵝捎來了遠方的訊息。或許真實的情況是牠們只是好奇的打量對方,並沒有真正的對話,但是這樣的畫面確實讓人產生了許多想像。
  拍攝地點是在宜蘭的「明池」。入園的門票要120元,稍嫌貴了一點。不敢說是值回票價,但是因為這裡的湖光景色,以及能夠拍到自己也喜歡的照片,再加上令人暈車的山路,或許這樣的代價是值得的。

2/09/2012

興建中豪宅之外牆

  這是信義計畫區裡,一處豪宅建案工地的外牆。雖然豪宅還不見蹤影,但是工地圍牆的設計倒是令人耳目一新。儘管只是木板的拼貼,但是因為有了層次的變化,以及圖案的表現,甚至還傳達了生態的理念,令人不禁想要按個讚!


  這個建案共有三個外牆,其中一面以鮭魚與水為主題,一面為裝飾圖案,另一面則為熊與豹,以及森林的景象。
  想像一下,或許建築完成之後,這裡應該是一個能夠與大自然共生共榮的建築,而不是只是標榜著大器與奢華的豪宅。希望住在這裡的人不是討人厭的暴發戶~我如此希望著~~


1/06/2012

松山文創園區的屋脊


  2011年松山菸廠舉辦了一個盛大的文創展,可惜展覽完了,展場也似乎封閉了。展覽很有看頭,建築物本身也相當值得欣賞。其中,我尤其喜愛各個展覽館的屋脊。
  由於這些展覽館原本是工廠廠房,因為空間很大,屋脊也蓋得特別大,才能夠給予建築物適當的遮蔽。這些不斷重複的巨大幾何結構,形成了一種穩定的力量,不但十分壯觀,也有著巨大的保護力。






5/23/2011

中強公園的台灣藍鵲


  原本應該很難得見到的台灣藍鵲,竟然可以在住家附近的中強公園裡頭見到。朋友表示應該是台灣近年來保育工作做得好,所以才可以在城市的邊緣的公園裡頭見到它們的蹤影。 目前它們在中強公園的數量並不多,上一回曾經見到它飛到樹上築的巢。而這個時節 (五月) 是它們的繁殖期,所以我推估應該目前應該有二隻台灣藍鵲,也許在過一陣子,就能夠見到更多了。
  新買的NIKON鏡頭"AF-S NIKKOR 28-300mm F3.5-5.6 G ED VR"在此適時地發揮了功能,讓我成功地捕捉到了它的身影。雖然比起網路上看到許多精彩的照片,我的攝影技術還有待加強,但是能夠拍到號稱為台灣的國寶鳥,還是挺令人開心的。

藍鵲的窩

Posted by Picasa

2/18/2011

攝日


淡水夕陽 © 2008 huangchechin

  透過窗紗拍的照片。窗紗改變了光影,讓影像有了不同的感覺。

2/17/2011

候鳥







© 2008 huangchechin

  在宜蘭礁溪,由於這裡有大片的魚塭,而且許多都已經荒廢,所以成為北方來台過冬的候鳥的重要棲息地之一。
  用傻瓜相機拍的鳥,儘管畫質不好,但還是能夠找到令人感動之處。傻瓜相機的好處之一就是可以隨時拍照,也不需要太多的設定,看到喜歡的場景便能馬上捕捉。當然方便好攜帶更是優點之一。

去年夏末的荷花





© 2008 huangchechin

  去年(2010)年夏末在北縣雙溪拍的荷花。夏天就要結束,田裡的美麗的荷花已經所剩無幾。勉強能夠找到幾個自己滿意的場景,也算是對自己的審美能力的考驗。
  照片稍微經過修飾,增強了色彩的飽和度與對比。

2/16/2011

樹影橫斜


 
映在窗簾上的樹影 © 2010 huangchechin

因為隔了一層白幕窗紗,讓光線產生了扭曲變化,形成了頗富詩意的朦朧光影。


太平山上的樹影 © 2009 huangchechin

已經枯死的樹枝,依舊努力維持生前的模樣,只是葉子已經掉落,光彩不再。


太平山上的樹影 © 2009 huangchechin

不知是否已經枯死,但是高舉的樹幹與樹枝,彷彿依舊搶著要出頭天。

九份山區的樹影 © huangchechin

「黑與白」,彷彿「陰與陽」的對比

雲與島的依戀



 
龜山島 © 2009 huangchechin

  從急駛在高速公路的車上拍的照片,很難找到好的拍攝角度,在一陣連拍之後,只能找到一兩張還算買一的照片。只能算是旅遊記錄的「照片」,還稱不上是「作品」。


基隆嶼 © 2009 huangchechin

  在東北季風的吹拂下,基隆嶼山頭的雲形成了一個完美的弧線。雲的變化其實很快,只能拿著傻瓜相機猛拍,在許多張照片中才找到一、兩張自己滿意的。

  三張照片都與「雲」及「島嶼」有關,面對如此別致的大自然奇景,其實無須多說什麼的。感動或許談不上,奇特倒是有一點。是大自然的力量所造成,絕對不是刻意安排的畫面。

8/21/2008

台北的天空

© 2008 huangchechin

  基本上台北的天空是很無趣的,大部分的時刻是灰濛濛的,就連夏日豔陽高照的時候,藍色的天空還是有可能蒙著一層灰。這張圖是八月中旬晚上六點四十左右的時刻,下班後走出辦公室所見到的景象。滿天的夕陽金光,照得忠孝東路一片黃金景象,反射在大樓玻璃窗上的光線依舊刺眼。
  事實上原本應該是滿天的金黃光芒,不過,我的相機卻捕捉到了我所沒見過的斑斕色彩。或許不真實,但卻是我所見過最美的台北天空。

© 2008 huangchechin
台北的另一片天空
© 2003 huangchechin

5/05/2008

動者得救



沒事多喝水,沒事多運動,沒事多喝水,沒事多運動~~~~~~~Posted by Picasa