12/09/2024

19802861852/ PAAVO JÄRVI- Haydn: London Symphonies Vol.2 Symphonies No. 94 "Surprise", No. 95, No. 98 & No. 99 (2CD)

海頓:倫敦交響曲集,第二冊
第94號「驚愕」& 第95、98、99號 2CD
帕佛.賈維 指揮 布萊梅德意志室內愛樂管弦樂團
 
◎ 「倫敦交響曲集」是海頓創作的頂峰
◎ 賈維的「倫敦交響曲集」錄音計畫始於2021年
◎ 賈維表示:當你發現自己和海頓一起開懷大笑時,他真正的偉大和天才就會顯現
◎ 專輯第一冊曾獲得留聲機雜誌與Opus Klassik的「年度管弦樂團獎」


  指揮名家帕佛.賈維(Paavo Järvi)自2004年接任布萊梅德意志室內愛樂管弦樂團(DKAM, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen)以來,便孜孜不倦第帶領樂團拓展全新的曲目領域,最新的海頓「倫敦交響曲集」演奏與錄音計畫,便受到樂界推崇。
  賈維一向喜愛海頓的交響曲,並認為它們在莫札特和貝多芬的陰影下被忽視了。藉由DKAM以及他們從歷史知識實踐而得的經驗,現在是他探索海頓世界的最佳時機。「倫敦交響曲集」的錄音計畫始於2021年,首套專輯於2022年發行,收錄曲集中的第101號「時鐘」與第103號「擂鼓」交響曲,在世界各地廣受好評,包括2023年留聲機雜誌,以及2024年Opus Klassik獎的「年度管弦樂團獎」。2024年為慶祝賈維與布萊梅德意志室內愛樂管弦樂團合作20 週年,發行了第二套專輯,收錄以幽默而震撼的響亮和弦命名的第94「驚愕」,以及第95、98,99號交響曲。
  1790年海頓受沙羅蒙(Johann Peter Salomon, 1745-1815)之邀前往英國訪問,1791年一月抵達倫敦,一直停留到次年夏天。期間發表了六首交響曲稱為「英國交響曲」,也就是第93到98號交響曲,結果大獲成功。於是1794年沙羅蒙再度邀請他二度訪英,此次亦創作六首交響曲,即99到104號交響曲。連同上一回的六首,統稱為「沙羅蒙交響曲集」或「倫敦交響曲集」。它們是海頓創作的頂峰,為其成熟管弦樂作品之總結。「驚愕」、「奇蹟」、「時鐘」等都是其中知名的作品。
  賈維與布萊梅德意志室內愛樂管弦樂團的專輯,往往都是在音樂會上經過多次排練、演奏,慢慢打磨之後才進行錄音,因而能夠深入了解創作者的意圖,體現樂譜中最微妙的細微差別。這套專輯由Philip Traugott擔任製作人,Jean-Marie Geijsen (Polyhimnia) 負責錄音工程,他們令人振奮和生動的表現,在微小的細節中得到了完美的展現。
  賈維表示:「表面上海頓的音樂常常顯得輝煌而輕鬆。但它的內涵遠不止於此,就像莫札特和貝多芬一樣,它複雜得多、微妙得多。這需要一種只有在像室內樂合奏團一樣思考和呼吸的樂團中才能找到的團隊合作精神。 ……與DKAM共享這種令人驚嘆的精神是我們最大的快樂之一。我希望當你聽到我們的錄音時,當你發現自己和他一起開懷大笑時,海頓真正的偉大和天才就會顯現。」


TRACKLIST 

FRANZ JOSEPH HAYDN

DISC 1
Symphony No. 94 in G major Hob. I: 94 "Surprise"
I.Adagio – Allegro
II.Adagio
III.Menuetto - Trio: Allegro
IV.Finale: Presto

Symphony No. 99 in E flat major Hob I: 99
I.Adagio - Vivace assai
II.Adagio
III.Menuetto - Trio: Allegretto
IV.Finale: Vivace

DISC 2
Symphony No. 95 in C minor Hob I: 95
I.Allegro moderato
II.Andante cantabile
III.Menuetto – Trio
IV.Finale: Vivace

Symphony No. 98 in B flat major Hob I: 98
I.Adagio – Allegro
II.Adagio
III.Menuetto - Trio: Allegro
IV.Finale: Presto


這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

12/02/2024

19802819962/George Szell conducts Beethoven Symphonies 1–9 & Overtures - The Remastered Stereo Recordings (7CD)

喬治·塞爾 指揮

貝多芬交響曲全集與序曲 7CD


塞爾 指揮 克里夫蘭管弦樂團

◎ 收錄指揮大師塞爾於立體聲錄音時期所指揮的貝多芬交響曲全集與序曲錄音
◎ 克里夫蘭管弦樂團是塞爾指揮冠冕上的明珠
◎ 《紐約時報》稱克里夫蘭管弦樂團為「世界上最敏銳的交響樂器」


  本套專輯收錄喬治·塞爾於立體聲錄音時期所指揮的貝多芬交響曲與序曲的錄音,所有音樂母帶已重新處理,且以特價發行。
  喬治·塞爾(George Szell, 1897-1970)出生在布達佩斯的一個匈牙利猶太家庭,但他卻是一位真正的維也納音樂家,才華橫溢卻又粗魯傲慢。貝多芬是他指揮曲目的核心——甚至比大多數指揮家更重要。而成就其帝國的克里夫蘭管弦樂團,正是塞爾指揮冠冕上的明珠。
  在此之前克里夫蘭管弦樂團由阿圖爾·羅津斯基(Artur Rodzinski)領導,他將這一支平庸的樂隊變成優秀的樂團,塞爾則更進一步將其打磨至完美。 《紐約時報》的多納爾·赫納漢(Donal Henahan)稱其為「世界上最敏銳的交響樂器」。在塞爾去世十年後,克利夫蘭的音樂總監克里斯托夫·馮·杜南尼(Christoph von Dohnanyi)就曾抱怨道:「我們舉辦了一場很棒的音樂會,但喬治·塞爾卻得到了很好的評價。」
  一些懷疑他的人抱怨塞爾的表演太快、太硬、沒有溫暖;他出人意表的回答則是「我不能把巧克力醬倒在蘆筍上。」他是一位嚴格的監督人,既不是才華洋溢的布魯諾·沃特(Bruno Walter),也不是隨性的查爾斯·蒙克(Charles Munch)。塞爾的演奏在準確性和正確性方面與托斯卡尼尼(Toscanini)不相上下,但他缺少這位大師如歌唱般的弦樂聲部。一些克里夫蘭的成員表示樂團在排練時表現得更好,卻時常因為「排練過度」或「緊張」而在音樂會上表現不佳,導致塞爾的表現不盡如人意。 1959年1月,一場貝多芬第8號交響曲的演出,樂團就因「一開始就有數量驚人的不協調音符」而受到批評(克利夫蘭自由報的弗蘭克·赫魯比(Frank Hruby))。然而這些問題幾乎都在錄音過程中解決;這首1961年的貝多芬第8號交響曲非常完美,是一直以來最受喜歡的演奏。當人們聆聽其貝多芬的全部九首交響曲時,不會聽到任何錯誤的音符、污跡斑斑的開場、不協調的時刻或尷尬的樂句。
  塞弗蘭斯音樂廳(Severance Hall)自1931年以來一直是克利夫蘭管弦樂團的駐在地。這些唱片中最早的一張是1957年的《英雄》(Eroica),錄製於克里夫蘭共濟會聖殿,這是一個擁有2,200個座位的禮堂,樂團曾自1921年到1930年在此演出。1958年夏天,塞弗蘭斯音樂廳進行了大規模的聲學改造,包括安裝了後來被稱為 Szell Shell 的裝置。事實證明,改造相當成功,因此其餘的交響曲便於1959至1964年間,在翻新的塞弗蘭斯音樂廳錄製;1966年又在此錄製了四首序曲 - 《艾格蒙》、《科里奧蘭》、《史蒂芬國王》和《雷奧諾爾 No.2》。 1967年,在EMI唱片公司位於倫敦的 St. John's Wood錄音室錄製《費黛里奧》和《雷奧諾爾 No. 1》。
  當時,克利夫蘭管弦樂團的經費嚴重不足,團員薪水過低。在羅津斯基時代,樂團約有80名演奏者,這意味著弦樂部的規模只有一半。在進行這些錄音時,塞爾設法將其提高到100名。那是一個充滿麻煩的時期:塞爾、團員、不支持團員的工會、管理階層和董事會之間持續不斷的鬥爭。而這些惱人的問題,在這份完美的錄音中,完全感受不到。所展現的是,塞爾為人稱道的大師風範與克利夫蘭管弦樂團的優異演繹,都在這套錄音中完美再現。


SET CONTENTS

DISC 1:
Beethoven: Symphony No. 1 in C Major, Op. 21 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Symphony No. 2 in D Major, Op. 36 (2018 Remastered Version)    

DISC 2:
Beethoven: Symphony No. 3 in E-Flat Major, Op. 55, "Eroica" (Remastered)    

DISC 3:
Beethoven: Symphony No. 4 in B-Flat Major, Op. 60 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Leonore Overture No. 3, Op. 72b (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67 (2018 Remastered Version)    

DISC 4:
Beethoven: Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral" (2018 Remastered Version)    

DISC 5:
Beethoven: Symphony No. 7 in A Major, Op. 92 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Symphony No. 8 in F Major, Op. 93 (2018 Remastered Version)    

DISC 6:
Beethoven: Symphony No. 9 in D Minor, Op. 125 "Choral" (2018 Remastered Version)    

DISC 7:
Beethoven: Egmont Overture, Op. 84 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Coriolan Overture, Op. 62 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Overture "King Stephen", Op. 117 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Leonore Overture No. 2, Op. 72a (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Leonore Overture No. 1, Op. 138 (2018 Remastered Version)    
Beethoven: Fidelio, Op. 72: Overture (2018 Remastered Version)            

這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

11/25/2024

19802819932/ MICHAEL TILSON THOMAS (80CD)

邁可·提爾森·湯瑪斯
Sony錄音全集 80CD

◎ 慶賀美國當代著名鋼琴家與指揮家邁可·提爾森·湯瑪斯80歲生日
◎ 有史以來最完整的湯瑪斯作品集,收集了他在Sony唱片公司旗下發行的所有專輯
◎ 完整審視湯瑪斯音樂藝術的錄音寶藏


  為慶賀美國當代著名指揮家邁可·提爾森·湯瑪斯(Michael Tilson Thomas, 1944 -  )80歲生日,Sony唱片公司特別發行這套全長77個小時的錄音全輯,收集了他在Sony唱片公司旗下發行的所有專輯,囊括先前於CBS與RCA的錄音,共80張CD,錄音期間橫跨1973至2005年,是其有史以來最完整的作品集。
  湯瑪斯是伯恩斯坦(Leonard Bernstein)最著名的門生,兩人都是才華橫溢的鋼琴家、作曲家和魅力十足的音樂闡釋者,也都在各自的世代成為領導潮流的指揮家。湯瑪斯與他的老師一直是馬勒、蓋西文、艾維士和科普蘭的擁護者;對歐洲標準曲目、百老匯音樂劇和爵士樂同樣駕輕就熟。他是一位充滿熱情、善於表達的音樂導師,並且是世界上最受歡迎的音樂人物和最成功的唱片藝術家之一,曾獲得多項葛萊美獎的肯定。
  1944年出生於洛杉磯的藝術家庭,湯瑪斯因此很早便展開了與指揮相關的工作。在1970年代,接手伯恩斯坦的青年音樂會。1969年,24歲的湯瑪斯在坦格烏(Tanglewood)贏得庫塞維茨基獎(Koussevitzky Prize)後,被任命為波士頓交響樂團 (BSO)的助理指揮。十天後,他與波士頓交響樂團在紐約首次亮相,後來在林肯中心的音樂會中取代音樂總監威廉·斯坦伯格(William Steinberg),獲得國際認可。之後被任命為BSO的首席客座指揮,並一直任職到1974年。1995年,擔任舊金山交響樂團音樂總監,這一職位對他的職業生涯具有決定性意義,他將一支已經頂級的樂團轉變為美國最大膽、最具冒險精神的樂團。《留聲機雜誌》曾寫道:「如果伯恩斯坦是 20 世紀美國音樂最偉大的傳教士,那麼湯瑪斯就是 21 世紀美國音樂的追隨者。
  集指揮家、鋼琴家、音樂教育家和作曲家於一身的湯瑪斯,爲發展美國音樂文化不遺餘力。因此,美國哥倫比亞大學於1993年授予他狄遜獎(Ditson Award)。1995年又獲得《音樂美國》頒發的「年度最佳指揮獎」,以及法國政府頒授的「藝術與文學勳章」(Chevalier des Arts et des Lettres)等。2003年至2005年成為卡內基音樂廳展望藝術家。2006 年,《留聲機雜誌》評選他為年度藝術家,亦於同年當選美國藝術與科學院院士。2007年,湯瑪斯獲得過琵琶第獎(The George Foster Peabody Awards)、2009年獲得國家藝術獎章(National Medal of Art),這是美國政府授予藝術家的最高獎項。2015 年入選《留聲機雜誌》名人堂。2018年當選美國藝術暨文學學會榮譽會員。2019年獲甘迺迪中心榮譽獎(Kennedy Center Honors)等獎項。湯瑪斯錄製的唱片獲得過12座葛萊美獎。
  這套慶生專輯的發行為湯瑪斯一生的音樂成就留下完美紀錄,也適時地為資深樂迷提供再次審視湯瑪斯音樂藝術的機會,而對於還不孰悉湯瑪斯的愛樂者,這套內容多樣的錄音,亦是值得收藏的音樂寶藏。


  以下的錄音與樂評,當可驗證湯瑪斯不拘一格,多樣的音樂才華。
  1974 年,錄製史丹利·西爾弗曼(Stanley Silverman)的《綜藝通俗劇盛宴》、《大象的腳步:可怕的廣播秀》,《紐約時報》:「[它]贏得好評如潮,演員兼指揮也是如此。湯瑪斯使自己成為東海岸當代音樂界的英雄」。而約翰·麥克勞夫林(John McLaughlin)與摩訶毘濕奴管弦樂團(Mahavishnu Orchestra,或譯為慈悲樂團)和由湯瑪斯指揮的倫敦交響樂團合作之《啟示錄》,其製作人、披頭四成員喬治·馬丁(George Martin)認為它是「我製作過的最好的唱片之一」。
  卡爾·奧福的《布蘭詩歌》(Carmina Burana)錄音,ClassicsToday評論:「一場非常令人興奮的表演……得益於克利夫蘭管弦樂團特有的才華和透明度的演奏」,並獲得格萊美「最佳合唱表演獎」的肯定,以及「年度專輯」的提名。而其與倫敦交響樂團和安寶遜合唱團(Ambrosian Singers)合作少見的貝多芬的晚期合唱音樂,則被《留聲機雜誌》寫道:「從所有方面來看,都非常值得添加到您的收藏中」,同時還可見證他與布法羅愛樂樂團(Buffalo Philharmonic)合作卡爾·拉格爾斯(Carl Ruggles)全集的開創性錄音,《紐約時報》認為「對於20 世紀美國音樂的收藏家來說……自1980 年CBS大師系列發行該曲以來就是一個里程碑。」
  1976年,藉由蓋西文於1924年留下的紙捲鋼琴紀錄,湯瑪斯統領哥倫比亞爵士樂隊,與蓋西文一同完成了《藍色狂想曲》鋼琴協奏曲的錄音,從而顛覆了音樂界。《留聲機雜誌》指出這是:「任何關心蓋西文音樂的人都不可或缺的錄音。」湯瑪斯曾在接受採訪時談到喬治·蓋西文時透露,他「在我的生活中佔據了極其重要的地位。從我童年起,他的音樂、詮釋、妙語和智慧話語就由我的父親(蓋西文的鋼琴學生)和早年與他一起演奏和創作音樂的叔叔哈利傳給了我。」80年代,湯瑪斯攜手洛杉磯愛樂樂團與莎拉·沃恩(Sarah Vaughan)合作舉辦了一場蓋西文歌曲的音樂會並發行專輯。
  留聲機古典音樂指南表示:「如果有人有一條熱線直通查爾斯·艾維士(Charles Ives)的想像力皮層,那就是湯瑪斯」 。1999 年,他與RCA 舊金山交響樂團合作創作了《查爾斯·艾維士:美國之旅》,BBC 的評論家稱其為「在一張65分鐘的CD 上對艾維士的天才進行了完全令人滿意的概述。歌曲、交響樂、詩篇和音詩…富有想像力地排列為一個有機整體。」當湯瑪斯遇見亞倫·科普蘭(Aaron Copland)並開始表演和首演其音樂時,還只有十幾歲。他說:「我對他和他的個性以及其音樂慾望有著非常清晰的了解。」在套專輯中,最不可或缺的錄音是湯瑪斯與舊金山交響樂團合作的兩張專輯:1996年發行的《現代主義者科普蘭》(Copland the Modernist)包括與加里克·奧爾森(Garrick Ohlsson)合作的鋼琴協奏曲、管弦樂變奏曲、小交響曲和交響頌歌。留聲機雜誌表示:「一個年輕的美國人,時而單一,時而強硬對位… …就知道他演出有多好。深度探索、錄音震撼。完全的勝利者」。 2000年《大眾主義者科普蘭》(Copland the Populist)以作曲家的三大作品為特色:《阿巴拉契亞之春》、《比利小子》和《牛仔競技場》,留聲機雜誌表示:「其表演具有強大的力量和氣勢…擁有華麗且令人興奮的廣闊聲音,這是能量的大爆發。」
  與舊金山交響樂團合作錄製白遼士的《幻想交響曲》,ClassicsToday評論:「可以輕鬆地與過去的任何偉大版本相比較……而且聽起來比其中任何一個都要好」。2005年,與小提琴家約書亞·貝爾和柏林愛樂樂團合作的柴可夫斯基小提琴協奏曲,ClassicsToday評論:「無論您擁有或可能聽過多少其他唱片,[這張] 都是必須要有的」 。1995 年與RCA 舊金山交響樂團合作的普羅可菲夫《羅密歐與茱麗葉》(節錄),ClassicsToday認為:「非常好…對於許多聽眾來說,這張非常令人愉快的唱片將是一張值得擁有的羅密歐與茱麗葉」。史特拉汶斯基的《火鳥》、《春之祭》和《珀耳塞福涅》(Perséphone,1996-98 年與RCA 舊金山交響樂團合作),ClassicsToday認為:「邁可·提爾森·湯瑪斯早已確立了他作為優秀斯特拉文斯基指揮家的資格……現在,他與自己的管弦樂團(自始至終都演奏得非常出色),挑戰一直流行的《火鳥》和《春之祭》芭蕾舞劇,並令人驚嘆不已」。


SET CONTENTS

Disc 1:
McLaughlin: Apocalypse | Mahavishnu Orchestra with The London Symphony Orchestra 

Disc 2:
Stanley Silverman: Elephant Steps: A Fearful Radio Show

Disc 3:
Orff: Carmina Burana | The Cleveland Orchestra

Disc 4:
Beethoven: König Stephan, Op. 117 | London Symphony Orchestra
Beethoven: Elegischer Gesang, Op. 118 | London Symphony Orchestra
Beethoven: Opferlied, Op. 121b | London Symphony Orchestra
Beethoven: Bundeslied, Op. 122 "In allen guten Stunden" | London Symphony Orchestra
Beethoven: Meeresstille und glückliche Fahrt, Op. 112 | London Symphony Orchestra

Disc 5:
Gershwin: Rhapsody in Blue | Columbia Jazz Band
Gershwin: An American in Paris | New York Philharmonic

Disc 6:
Dvořák: The American Flag, Op. 102 | Berlin Radio Symphony Orchestra  
Dvořák: Suite in A Major, Op. 98a, B. 190 "American" | Berlin Radio Symphony Orchestra  

Disc 7:
Gershwin, arr. Don Rose: Oh, Kay!: Overture | Buffalo Philharmonic
Gershwin, arr. Don Rose: Funny Face: Overture | Buffalo Philharmonic
Gershwin, arr. Don Rose: Girl Crazy: Overture | Buffalo Philharmonic
Gershwin, arr. Don Rose: Strike Up the Band: Overture | Buffalo Philharmonic
Gershwin, arr. Don Rose: Of Thee I Sing: Overture | Buffalo Philharmonic
Gershwin, arr. Don Rose: Let 'Em Eat Cake: Overture | Buffalo Philharmonic

Disc 8:
Ruggles: Toys
Ruggles: Vôx Clamans in Deserto (For Chamber Orchestra and Mezzo Soprano) | Speculum Musicae
Ruggles: Men | Buffalo Philharmonic
Ruggles: Angels (Original Trumpet Version) | Brass Ensemble
Ruggles: Men and Mountains | Buffalo Philharmonic
Ruggles: Angels (Trumpet/Trombone Version) | Buffalo Philharmonic
Ruggles: Sun-Treader

Disc 9:
Ruggles: Portals (For String Orchestra) | Buffalo Philharmonic
Ruggles: Evocations (Original Piano Version) | John Kirkpatrick, piano
Ruggles: Evocations | Buffalo Philharmonic
Ruggles: Organum | Buffalo Philharmonic
Ruggles: Exaltation (For Brass, Chorus And Organ)

Disc 10:
Tchaikovsky: Suite No. 3 in G Major, Op. 55 | Los Angeles Philharmonic  

Disc 11:
Beethoven: Symphony No. 6 in F Major, Op. 68 "Pastoral" | English Chamber Orchestra

Disc 12:
Respighi: Feste Romane | Los Angeles Philharmonic  
Respighi: Fountains of Rome | Los Angeles Philharmonic  

Disc 13:
Tchaikovsky: Manfred Symphony in B minor, Op. 58 | London Symphony Orchestra

Disc 14:
Tchaikovsky: Suite No. 2 in C Major for Orchestra, Op. 53 | The Philharmonia Orchestra  
Tchaikovsky: Orchestral Suite No. 4, Op. 61, "Mozartiana" | The Philharmonia Orchestra  

Disc 15:
Stravinsky: Petroushka (Revised 1947 Version) | The Philharmonia Orchestra  
Stravinsky: Scherzo à la russe | The Philharmonia Orchestra  
Stravinsky: Petrouchka (1947 version) | Boston Symphony Orchestra, Seiji Ozawa | Michael Tilson Thomas, piano

Disc 16:
Gershwin: Medley: Porgy and Bess | Los Angeles Philharmonic
Gershwin, arr. Paich, MTT: But Not for Me / Love Is Here to Stay / Embraceable You / Someone to Watch Over Me | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: Sweet and Low-Down (From "Tip-Toes") | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: Fascinating Rhythm (From "Lady, Be Good")
Gershwin: Do It Again (From "The French Doll") | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: My Man's Gone Now (From "Porgy and Bess") | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: The Man I Love (From "Strike Up the Band") | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: Nice Work If You Can Get It / They Can't Take That Away from Me / 'S Wonderful / Swanee / Strike Up the Band | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: Encore: I've Got a Crush on You - A Foggy Day

Disc 17:
Beethoven: Symphony No. 4 in B-Flat Major, Op. 60 | English Chamber Orchestra
Beethoven: Ah! Perfido, Op. 65 | English Chamber Orchestra | Eva Marton, soprano

Disc 18:
Ives: Symphony No. 2 | Concertgebouw Orchestra

Disc 19:
Prokofiev: Suite from Lieutenant Kijé, Op. 60 | Los Angeles Philharmonic
Prokofiev: Suite from "The Love for Three Oranges", Op. 33a | Los Angeles Philharmonic
Prokofiev: Overture in B-flat Major, Op. 42 "American Overture" | Los Angeles Philharmonic

Disc 20:
Beethoven: Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67 | English Chamber Orchestra
Beethoven: Egmont Overture, Op. 84 | English Chamber Orchestra

Disc 21:
Debussy: La mer, L. 109 | The Philharmonia Orchestra
Debussy: Nocturnes, L. 91 | The Philharmonia Orchestra

Disc 22:
Mendelssohn: Violin Concerto in E Minor, Op. 64 | The Philharmonia Orchestra | Cho-Liang Lin, violin
Saint-Saens: Violin Concerto No. 3 in B Minor, Op. 61 | The Philharmonia Orchestra | Cho-Liang Lin, violin

Disc 23:
Beethoven: Symphony No. 7 in A Major, Op. 92 | English Chamber Orchestra

Disc 24:
Ives: Symphony No. 3, "The Camp Meeting" | Concertgebouw Orchestra
Ives: Orchestral Set No. 2 | Concertgebouw Orchestra

Disc 25:
Bernstein: West Side Story (Excerpts)| Los Angeles Philharmonic | Peter Hofmann, tenor
Bernstein: On the Town (Excerpts) | Los Angeles Philharmonic | Peter Hofmann, tenor
Bernstein: Mass (Excerpts) | Los Angeles Philharmonic | Peter Hofmann, tenor

Disc 26:
Gershwin, arr. Grofé: Rhapsody in Blue | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: 3 Preludes for Piano | Michael Tilson Thomas, piano
Gershwin: Short Story | Michael Tilson Thomas, piano
Gershwin: Melody No. 40 "Violin Piece" | Michael Tilson Thomas, piano
Gershwin: Second Rhapsody | Los Angeles Philharmonic
Gershwin: Melody No. 79 "For Lily Pons" | Michael Tilson Thomas, piano
Gershwin: Melody No. 17 "Sleepless Night" | Michael Tilson Thomas, piano
Gershwin: Promenade: Walking the Dog | Los Angeles Philharmonic

Disc 27:
Beethoven: Symphony No. 2 in D Major, Op. 36 | English Chamber Orchestra
Beethoven: Symphony No. 1 in C Major, Op. 21 | English Chamber Orchestra

Disc 28:
Brahms, orch. Schoenberg: Piano Quartet in G Minor, Op. 25 | Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks  
Bach, orch. Schoenberg: Chorale Prelude "Schmücke dich, o liebe Seele", BWV 654 | Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks  
Bach, orch. Schoenberg: Chorale Prelude "Komm, Gott Schöpfer, Heiliger Geist", BWV 631 | Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks  

Disc 29:
Beethoven: Symphony No. 8 in F Major, Op. 93 | English Chamber Orchestra

Disc 30:
Beethoven: Symphony No. 9 in D Minor, Op. 125 | English Chamber Orchestra

Disc 31:
Copland: Old American Songs | Utah Symphony Orchestra |  Don Becker, baritone
Copland: Canticle of Freedom | Utah Symphony Orchestra  
Copland: Four Motets | Utah Symphony Orchestra  

Disc 32:
Gershwin, arr. See LC: Of Thee I Sing | Studio Cast of Of Thee I Sing (1987)  

Disc 33:
George Gershwin: Let 'Em Eat Cake | Studio Cast of Let 'Em Eat Cake (1987

Disc 34:
Ives: A Symphony - New England Holidays | Chicago Symphony Orchestra
Ives: The Unanswered Question (Revised Version) | Chicago Symphony Orchestra
Ives: Central Park in the Dark | Chicago Symphony Orchestra
Ives: The Unanswered Question (Original Version) | Chicago Symphony Orchestra

Disc 35:
Beethoven: Symphony No. 3 in E-Flat Major, Op. 55 "Eroica" | Orchestra of St. Luke's
Beethoven: Twelve Contredanses for Orchestra, WoO 14 | Orchestra of St. Luke's

Disc 36:
Mahler: Symphony No. 3 in D minor | London Symphony Orchestra | Janet Baker, mezzo-soprano

Disc 37:
Mahler: Rückert Lieder

Disc 38:
Weill: Die sieben Todsünden | London Symphony Orchestra
Weill: Kleine Dreigroschenmusik | London Symphony Orchestra  

Disc 39:
Ravel: Ma Mere L'Oye | London Symphony Orchestra  
Ravel: Fanfare for ballet L'Eventail de Jeanne | London Symphony Orchestra  
Ravel: Rapsodie Espagnole | London Symphony Orchestra  
Ravel: Piece En Forme De Habanera | London Symphony Orchestra  
Ravel: Boléro | London Symphony Orchestra  

Disc 40:
Strauss, R.: Ein Heldenleben, Op. 40 | London Symphony Orchestra  
Strauss, R.: Till Eulenspiegels Lustige Streiche, Op. 28 | London Symphony Orchestra  

Disc 41:
Prokofiev: Piano Concerto No. 1 in D-Flat Major, Op. 10 | London Symphony Orchestra | Vladimir Feltsman, piano
Prokofiev: Piano Concerto No. 2 in G Minor, Op. 16 (1923 Version) | London Symphony Orchestra | Vladimir Feltsman, piano
Prokofiev: 10 Pieces from Romeo and Juliet, Op. 75: No. 10, Romeo and Juliet Before Parting | London Symphony Orchestra  

Disc 42:
McLaughlin: The Mediterranean Concerto | London Symphony Orchestra | John McLaughlin, guitar
McLaughlin: 5 Duos for Guitar & Piano | John McLaughlin, guitar; Katia Labeque, piano

Disc 43-44:
Puccini: Tosca | Hungarian State Orchestra

Disc 45:
Brahms: Serenade No. 1 in D Major, Op. 11 | London Symphony Orchestra  
Brahms: Tragic Overture, Op. 81 | London Symphony Orchestra  
Brahms: Academic Festival Overture, Op. 80 | London Symphony Orchestra  

Disc 46:
Ives: Symphony No. 1 in D Minor | Chicago Symphony Orchestra
Webster: In the Sweet By and By | Chicago Symphony Orchestra
Sweney: Beulah Land | Chicago Symphony Orchestra
Zeuner: Ye Christian Heralds | Chicago Symphony Orchestra
Marsh: Jesus, Lover of My Soul | Chicago Symphony Orchestra
Ives: Nearer, My God, to Thee| Chicago Symphony Orchestra
Ives: Symphony No. 4 | Chicago Symphony Orchestra

Disc 47:
Strauss, R.: Also sprach Zarathustra, Op. 30 | London Symphony Orchestra  
Strauss, R.: Don Juan, Op. 20 | London Symphony Orchestra  

Disc 48:
Tchaikovsky: Swan Lake, Op. 20 | London Symphony Orchestra  

Disc 49-50:
Adam: Giselle | London Symphony Orchestra  

Disc 51:
Brahms: Serenade No. 2 in A Major, Op. 16 for Small Orchestra | London Symphony Orchestra  
Brahms: Variations on a Theme by Joseph Haydn, Op. 56a (St. Antoni) | London Symphony Orchestra  
Brahms: Three Hungarian Dances | London Symphony Orchestra  
Brahms, orch. Dvorák: Five Hungarian Dances | London Symphony Orchestra  

Disc 52:
Janácek: Glagolitic Mass/Slavonic Mass/Festliche Messe | London Symphony Orchestra  
Janácek: Sinfonietta | London Symphony Orchestra  

Disc 53:
Debussy: Prélude à l'après-midi d'un faune, L. 86 | London Symphony Orchestra  
Debussy: La boîte à joujoux, L. 128 | London Symphony Orchestra  
Debussy: Jeux, L. 126 | London Symphony Orchestra  

Disc 54:
Prokofiev: Symphony No. 5 in B-Flat Major, Op. 100 | London Symphony Orchestra  
Prokofiev: Symphony No. 1 in D Major, Op. 25 "Classical Symphony" | London Symphony Orchestra  

Disc 55:
Debussy: Le Martyre de Saint Sébastien | London Symphony Orchestra  

Disc 56:
Bartók: Violin Concerto No. 2 | London Symphony Orchestra | Kyoko Takezawa, violin
Bartók: Rhapsody No. 1 for Violin and Orchestra | London Symphony Orchestra | Kyoko Takezawa, violin 
Bartók: Rhapsody No. 2 for Violin and Orchestra | London Symphony Orchestra | Kyoko Takezawa, violin

Disc 57:
Beethoven: Piano Concerto No. 1 in C Major, Op. 15 | London Symphony Orchestra | Alicia De Larrocha, piano
Mozart: Concerto for Flute and Harp, K. 299 | London Symphony Orchestra | James Galway, flute

Disc 58:
Rachmaninoff: Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18 | London Symphony Orchestra | Barry Douglas, piano
Saint-Saens: The Carnival of the Animals, R. 125 | Steven Isserlis, cello
Saint-Saens: Concerto for Cello and Orchestra No. 1 in A Minor, Op. 33 | London Symphony Orchestra   | Steven Isserlis, cello
Copland: Clarinet Concerto | London Symphony Orchestra | Richard Stoltzman, clarinet
Jenkins: Goodbye "In Memory of Benny" | London Symphony Orchestra | Richard Stoltzman, clarinet

Disc 59:
Stravinsky: Symphony of Psalms | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Symphony in C Major | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Symphony in 3 Movement s| London Symphony Orchestra  

Disc 60:
Strauss, R.: Sechs Lieder Op. 68 | London Symphony Orchestra | Edita Gruberova, soprano
Strauss, R.: Zueignung Op. 10, No. 1 | London Symphony Orchestra | Karita Mattila, soprano
Strauss, R.: Muttertändelei Op. 43, No. 2 | London Symphony Orchestra | Karita Mattila, soprano
Strauss, R.: Meinem Kinde Op. 37, No. 3 | London Symphony Orchestra | Karita Mattila, soprano
Strauss, R.: Die heiligen drei Könige aus Morgenland Op. 56, No. 6 | London Symphony Orchestra | Karita Mattila, soprano 
Strauss, R.: Frühlingsfeier Op. 56, No. 5 | London Symphony Orchestra | Karita Mattila, soprano
Strauss, R.: Vier letzte Lieder | London Symphony Orchestra | Lucia Popp, soprano

Disc 61:
Prokofiev: Romeo et Juliette, Op. 64 (Excerpts) | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 62:
Villa-Lobos: Bachianas Brasileiras Nos. 4, 5, 7 & 9 | New World Symphony

Disc 63:
Copland: Concerto for Piano and Orchestra | San Francisco Symphony Orchestra
Copland: Orchestral Variations | San Francisco Symphony Orchestra
Copland: Short Symphony (Symphony No. 2) | San Francisco Symphony Orchestra
Copland: Symphonic Ode | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 64:
Stravinsky: The Star-Spangled Banner | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Circus Polka | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Ode | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Scherzo à la russe | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Scènes de ballet | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Concertino for 12 Instruments | Columbia Chamber & Jazz Ensemble
Stravinsky: Agon | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Greeting Prelude| London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Canon | London Symphony Orchestra  
Stravinsky: Variations: Aldous Huxley in Memoriam | London Symphony Orchestra  

Disc 65:
Mahler: Das klagende Lied | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 66:
Berlioz: Symphonie fantastique, Op. 14 | London Symphony Orchestra  
Berlioz: Lélio ou Le Retour à la vie | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 67:
Gershwin: Catfish Row Suite with Scenes from Porgy and Bess | San Francisco Symphony Orchestra
Gershwin: Second Rhapsody for Orchestra with Piano | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 68:
Gershwin: An American in Paris | San Francisco Symphony Orchestra
Gershwin: Concerto for Piano and Orchestra | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 69:
Adams: Lollapalooza | New World Symphony 
Gershwin: Rhapsody in Blue | New World Symphony
Bernstein: Prelude, Fugue and Riffs | New World Symphony
Milhaud: La Creation du Monde | New World Symphony
Stravinsky: Ebony Concerto | New World Symphony
Hindemith: Ragtime | New World Symphony 
Antheil: A Jazz Symphony | New World Symphony
Raksin: The Bad and the Beautiful | New World Symphony

Disc 70-71:
Mahler: Symphony No. 7 | London Symphony Orchestra

Disc 72:
Stravinsky: L'oiseau de feu | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 73:
Stravinsky: Le sacre du printemps | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 74:
Stravinsky: Perséphone | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 75:
Copland: Billy the Kid | San Francisco Symphony Orchestra
Copland: Appalachian Spring | San Francisco Symphony Orchestra
Copland: Rodeo | San Francisco Symphony Orchestra
Copland: Fanfare for the Common Man | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 76:
Mackey: Tuck and Roll | New World Symphony | Steven Mackey, e-guitar
Mackey: Lost and Found | New World Symphony
Mackey: Eating Greens | New World Symphony | Steven Mackey, e-guitar

Disc 77:
Ives: From the Steeples and the Mountains | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: The Things Our Fathers Loved | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: The Pond | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: 114 Songs: No. 102, Memories | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: Charlie Rutlage | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: The Circus Band | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: Orchestral Set No. 1 - 3 Places in New England | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: In Flanders Fields | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: They are There! | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: Tom Sails Away | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: Symphony No. 4: III. Fugue | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: Psalm 100 | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: Serenity | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: General William Booth Enters into Heaven | San Francisco Symphony Orchestra
Ives: The Unanswered Question | San Francisco Symphony Orchestra

Disc 78:
Tchaikovsky: Violin Concerto in D Major, Op. 35, TH 59 | Berliner Philharmoniker | Joshua Bell, violin
Tchaikovsky, arr. Glazunov: Souvenir d'un lieu cher, Op. 42, TH 116: I. Méditation | Berliner Philharmoniker | Joshua Bell, violin
Tchaikovsky: Swan Lake, Op. 20a, TH 219: Russian Dance | Berliner Philharmoniker | Joshua Bell, violin

Disc 79:
Tchaikovsky: Concerto for Piano and Orchestra No. 1 in B-Flat Minor, Op. 23 | London Symphony Orchestra | Kazune Shimizu, piano

Disc 80:
Rachmaninoff: Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18 | London Symphony Orchestra | Kazune Shimizu, piano
Liszt: Concerto No. 1 in E-flat Major for Piano and Orchestra S. 124, R. 458 | London Symphony Orchestra | Kazune Shimizu, piano 


這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

11/19/2024

19802847022/Martin Stadtfeld-Christmas Piano II

史岱費爾德:聖誕鋼琴作品 II

史岱費爾德,鋼琴

◎ 德國鋼琴家史岱費爾德將聖誕節日和自己的童年,以及與兒子共處的歡樂回憶,全部連結在一起
◎ 收錄聖誕經典曲目,或改編之作品,以及史岱費爾德的創作
◎ 與新生代鋼琴家路易士·菲力浦森四手聯彈《耶穌誕生之歌》
◎ 呈現聖誕節非凡的溫馨家庭氛圍


  繼2021年發行首張聖誕作品,2024年德國鋼琴家馬丁·史岱費爾德 (Martin Stadtfeld) 再以同樣的概念企劃第二張專輯。在「聖誕鋼琴作品 II」中,呈現聖誕經典曲目,或改編之作品,以及史岱費爾德的嶄新創作。
  先前的專輯中,史岱費爾德以自己的創造性編曲錄製了多首著名的聖誕歌曲,這些歌曲的旋律因其敏銳性和獨創性以及對原始材料的尊重而受到讚揚。本輯中進一步帶給聽眾驚喜,呈現他筆下的原創瑰寶。他指出:「在這張專輯中,我從世界不同的地方挑選了一些我最喜歡的聖誕旋律,然後重新製作、編曲或將它們作為全新的創作靈感。
  專輯中,可以欣賞到 J. S. 巴哈的《晨星閃耀多麼美麗》、韓德爾《彌賽亞》中的"Pifa"(田園交響曲)、孟德爾頌神劇《聖保羅》的序曲以及西班牙和瑞典的聖誕傳統曲目,以及《讓它下雪吧》(Let it Snow)、《基督聖嬰每年再次降臨》(Alle Jahre wieder)等。另外,史岱費爾德還為這張專輯創作了五首《莫札特變奏曲 》,該變奏曲基於《小星星變奏曲》的12個變奏曲,也就是莫札特作品編號KV 265的「啊,你是我的媽媽 /  明天聖誕老公公就要來了」(Ah, vous dirai-je Maman / Morgen kommt der Weihnachtsmann)。
  此外,還有靈感來自柴可夫斯基著名的《胡桃鉗》Op. 71中的「玩具兵進行曲」、叮噹作響的《聖誕鐘聲》(Christmas Bells)和表示冬天的結束的《新的黎明》(A New Dawn)。同時還可以聆賞到史岱費爾德改編的巴伐利亞的《耶穌誕生之歌》(Krippelied),由令人興奮的年輕鋼琴家及網紅、著名的科滕(Köthen)巴哈比賽冠軍路易士·菲力浦森(Louis Philippson)與史岱費爾德以四手聯彈的方式一起演奏。
  對史岱費爾德來說,耶誕節帶來了一種非凡的溫馨家庭氛圍。 他表示:「我不僅將這個季節與我自己童年的回憶聯繫在一起,還將我與自己的兒子一起經歷的美好時刻聯繫在一起。音樂對我來說總是扮演著重要的角色,尤其是在每年的這個時節。
  為了呈現這個季節的特殊氛圍,他特別為這張專輯挑選了具有不尋常音色的鋼琴。史岱費爾德繼續說道:「為獲得一種特別的、密實而溫暖的聲音,我在一架特殊的鋼琴上錄製了這些旋律。 我們盡可能直接地錄音,以便讓您(聽眾)感覺就像坐在我旁邊,而我則將音樂託付給鋼琴。」其所展現的成果,便是這張2024年最令人百聽不厭的聖誕專輯。


Repertoire:

1 Morning Star (after J. S. Bach: Wie schön leuchtet der Morgenstern, BWV 1)* 
2 White Christmas (Irving Berlin)*
3 O Heiland reiss die Himmel auf (Traditional)*
4 Maria and the Angel (Martin Stadtfeld)  
5 Ay del chiquirritin (Spanish traditional)*
6 Oh Little Town of Bethlehem (Traditional)*  
7 Es kommt ein Schiff geladen (Traditional)*  
8 Nu tändas tusen juleljus (Swedish traditional)*  
9 Let It Snow (Styne/ Cahn)*  
10 Toy Soldier's Dream (Martin Stadtfeld)  
11 Lonely Christmas (after Felix Mendelssohn-Bartholdy: Hark! The Herald Angels Sing)* 
12 Pifa  (from Georg Friedrich Händel: Messiah)*
13-17 Mozart Variations I – V (after Wolfgang Amadeus Mozart: 12 Variationen über Ah, vous dirai-je Maman / Morgen kommt der Weihnachtsmann, K.265)*
18 Christmas Hope (after Felix Mendelssohn-Bartholdy:Overture from Paulus, Op. 36)*
19 Krippelied("Es wird scho glei dumpa") (Traditional)*  
20 Veni, veni, Emanuel I (Traditional)*  
21 Veni, veni, Emanuel II (Traditional)*
22 En Belen tocan a fuego (Spanish traditional)* 
23 Christmas Bells (Martin Stadtfeld)  
24 Alle Jahre wieder (First version, 19th century – today known as "Abend wird es wieder")*
25 Have Yourself a Merry Little Christmas (Martin/Blane)*
26 A New Dawn (Martin Stadtfeld)  

* arranged for piano by Martin Stadtfeld

這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

11/13/2024

19658710702 / Windsbacher Knabenchor - In dulci jubilo


歡樂頌
溫茨巴赫少年合唱團 / 勞騰樂集
路德維希·博梅,指揮

◎ 收錄德國最好的男孩合唱團之一溫茨巴赫少年合唱團呈現美妙的聖誕音樂
◎ 將流行曲目與稀有作品結合在一起,打造出一張動人的專輯
◎ 收錄:歡樂頌、來吧,牧羊人、我站在馬槽旁、平安夜 等佳節名曲


  在本集錄音中,溫茨巴赫少年合唱團與柏林勞騰樂集(Lautten Compagney)的成員合作,以巴洛克樂器與合唱傳統相結合,將這些美妙的聖誕歌曲進行全新的詮釋。
  溫茨巴赫少年合唱團(Windsbacher Knabenchor)來自德國溫茨巴赫(Windsbach),是德國著名的少年合唱團之一。樂團由9至19歲的男孩組成,透過培訓級別不斷進步,最終成為正式團員,團員多達80位。由(Hans Thamm)於1946年創立,以其音樂性、精確度和聲音純度而聞名。自2022年起,路德維希·博梅 (Ludwig Böhme)擔任合唱團的藝術總監,延續了其卓越的傳統。他們的曲目專注於神聖音樂,涵蓋從文藝復興時期到當代的作品,包括 J.S.巴哈和韓德爾。合唱團創造了歷​​史,成為二戰後第一個在以色列演出巴哈《馬太受難曲》的德國樂團。
  這張專輯橫跨從中世紀到20世紀,展現了多種音樂風格和傳統。收錄了專輯同名曲《歡樂頌》(In dulci jubilo,拉丁文原意為「在甜蜜的歡慶中」),以及《來吧,牧羊人》(Kommet, Ihr Hirten)、《我站在馬槽旁》(Ich steh an Deiner Krippen hier)和《平安夜》(Stille Nacht)等流行的聖誕歌曲,所有這些都是經過特別改編的版本,也收錄了鮮為人知的珍品。包括孟德爾頌(Felix Mendelssohn)的宏偉經文歌《各族人民,歡欣鼓舞 》(Frohlocket, ihr Völker)和古老的讚美詩《來吧,來吧,伊曼紐爾》(Veni,veni,Emmanuel)等作品。另外也有深受喜愛的英國經典作品《綠袖子》(Greensleeves),以及充滿活力的拉丁美洲作品,如阿里爾·拉米雷茲(Ariel Ramírez)的《遊歷》 (La Peregrinación)。錄音跨越了數個世紀的節日音樂,突顯了各式各樣聖誕傳統音樂的美好。
  來自柏林的勞騰樂集被稱許為全世界最好的巴洛克古樂團之一,由魯特琴大師暨現任首席指揮凱茲納(Wolfgang Katschner)與阿培爾(Hans-Werner Apel)於1984年成立,專門研究早期音樂和巴洛克音樂。無論是在音樂會或錄音中,他們經常演出合唱作品,也參與許多少為人知的巴洛克歌劇演出。
  聖誕音樂是溫茨巴赫少年合唱團的演唱特色之一,他們展示了與這珍貴曲目的深厚聯繫。專輯在勞騰樂集的巴洛克樂器伴奏下,呈現出合唱藝術與歷史深度的完美結合。精心挑選的曲目和豐富、真實的編曲,以真正獨特而迷人的方式捕捉聖誕節的精神。


TRACKLIST


1     Frohlocket ihr Völker auf Erden, Op. 79, No. 1     
2     Veni, veni, Emanuel       
3     Macht hoch die Tür            
4     O Heiland reiß die Himmel auf, Op. 74, No. 2        
5     Greensleeves / Norwegian Wood (Arr. for Baroque Ensemble by Bo Wiget)           
6     The Angel Gabriel from Heaven Came      
7     Huron Carol       
8     La Peregrinación            
9     Gloria from Robert Volkmann (1815-1883): Mass No. 2 in A-Flat       
10   In dulci jubilo        
11   Gottes Sohn ward ein Kindelein            
12   Wie schön leuchtet der Morgenstern         
13   Ciaconna         
14   Den die Hirten lobeten sehre         
15   Ich steh an deiner Krippen hier         
16   O Bethlehem, du kleine Stadt                
17   Freu dich, Erd und Sternenzelt         
18   Kommet, ihr Hirten         
19   Lasst alle Gott uns loben      
20   Vom Himmel hoch, da komm ich her           
21   Stille Nacht   

這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

11/11/2024

19802802552 /Lautten Compagney Berlin-Dancing Queen: Rameau meets ABBA

舞后 - 當拉莫遇見ABBA
阿希雅·費特耶娃,薩克斯風
凱茲納 指揮 勞騰樂集(Lautten Compagney)

◎ 巴洛克音樂的豐富質感與流行音樂的感染力交匯
◎ 結合ABBA合唱團的傳奇熱門歌曲與法國巴洛克作曲家拉摩音樂的搖曳風姿
◎ 費特耶娃打破薩克斯風音樂的藩籬,成為樂界的領導者之一


  本集是烏克蘭薩克斯風演奏家阿希雅·費特耶娃(Asya Fateyeva)與傑出的巴洛克樂團 - 勞騰樂集(Lautten Compagney)合作的新錄音,名稱取自阿巴合唱團(ABBA)的名曲「舞后」(Dancing Queen)。專輯曲目將阿巴合唱團的標誌性熱門歌曲與法國作曲家拉摩(Jean-Philippe Rameau, 1683-1764)的芭蕾音樂旋律相結合,創造了歷史與現代聲音的獨特融合。
  除了Dancing Queen,傳奇歌曲如Mamma Mia、Gimme!Gimme!Gimme!或Take A Chance on Me等,也都被重新編曲。其中也有數首將阿巴合唱團的歌曲和拉摩的曲調融合而成新的作品。
  阿希雅·費特耶娃出生於克里米亞(Crimea),曾是2014年「阿道夫國際薩克斯風大賽」第三名得主,也是該比賽自1994年創辦以來首位女性得獎者。她以充滿活力和創新的表演而聞名。擅長原創薩克斯風作品以及巴洛克、古典和浪漫作品的創意改編。她的多才多藝也延伸到爵士樂、當代音樂和世界音樂中,展現她的多方的藝術能力。而她也以優雅和自信的演奏而受到評論家的高度讚揚。藉由不斷突破薩克斯風音樂的藩籬,使她成為樂界的領導者之一。
  成立40周年的柏林勞滕樂團 (Lautten Compagney Berlin) 在沃夫岡‧凱茲納(Wolfgang Katschner)的帶領下,躋身最著名的古代音樂樂團之列。自1984年成立以來,吸引了全球樂迷的推崇,並於 2019 年秋季榮獲 OPUS Klassik年度樂團獎。每年他們在世界各地舉辦約 100 場音樂會。並以自己的形式證明了古代音樂和當代作品確實可以結合起來,從而消除音樂界限。
  在專輯錄製前,費特耶娃與勞騰樂集在德國舉行的音樂會獲得了極大的好評和全場起立鼓掌,樂評表示:用羊腸弦演奏ABBA,以薩克斯風吹奏拉莫——效果非常美妙!來自柏林的勞騰樂集和費特耶娃將這一切融合在一起:薩克斯風和古老的樂器、法國巴洛克大師和瑞典流行偶像,不同時代的超級巨星,都在召喚著這一場舞蹈。尤其是當有一位薩克斯風演奏家能夠演奏出如此微妙、線性、不張揚的音調,而所編排的流行歌曲閃爍著如此智慧的光芒時,音樂的效果會非常好。將ABBA的音樂改編成巴洛克樂器是由勞騰樂集的大提琴手、瑞士音樂家博·維蓋特(Bo Wiget)負責,特別值得讚揚!兩把魯特琴、巴洛克豎琴、室內風琴、鼓——這就是ABBA 的"Voulez-Vous"的前奏的精心安排,而"Take a Chance on Me"則採用了近乎野獸派的方式,極其原創地使用了一把猶太豎琴和彷如約德爾歌唱法(Yodel)的兩把巴洛克小提琴,輔以薩克斯風的彈舌技巧。直到音樂會最後,都讓人心情大好!
  ABBA合唱團的傳奇熱門歌曲在巴洛克合奏團的全新版本中與法國巴洛克作曲家拉摩(Jean-Phillippe Rameau)音樂的搖曳風姿相結合。將巴洛克音樂的豐富質感與流行音樂的感染力交匯,創造了兩個截然不同的音樂時代之間的對話。《舞后》專輯為巴洛克和ABBA音樂愛好者提供了迷人的聆聽體驗。


TRACKLIST


1. Gimme! Gimme! Gimme! (Abba)
2. Contredanse en rondeau  (Rameau)
3. Voulez-Vous (Abba)
4. Ouverture (from: Naïs) (Rameau)
5. Mamma Mia (Abba)
6. La Cupis (Rameau)
7. Deuxième Entrée from: Les Indes Galantes (Rameau)
8. Thank you for the Music (Abba)
9. Premier et deuxième Tambourin from: Les Indes Galantes (Rameau)
10. Take a chance on me (Abba)
11. Chantons sur la musette  (Rameau)
12. Rossignols amoureux (Rameau)
13. Chaconne  (from: Hippolyte et Aricie) (Rameau)
14. Les Tendres Plaintes (Rameau)
15. Dancing Queen (Abba)
16. Première et deuxième Gavotte (from: Hippolyte et Aricie) (Rameau)
17. Lay all your Love On Me / Loure Grave (Abba/Rameau)
18. SOS (Abba)
19. Entrée de Polymnie (Rameau)
20. Waterloo (Abba)
21. Les Sauvages - Rondeau - Duo et chœur „Forêts paisibles" (from: Les Indes Galantes) (Rameau)
22. Money, Money, Money /Tambourin  (Abba / Rameau)

這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

11/06/2024

19802851022/Huelgas Ensemble- Blasius Amon - Sacred Works

布拉修斯·阿蒙 - 聖樂作品
保羅.範.納維爾 指揮 修加斯合唱團



◎ 文藝復興時期複調音樂的隱藏瑰寶
◎ 布拉修斯·阿蒙聖樂作品全球首演錄音
◎ 修加斯合唱團在考古的演奏實踐中樹立新標準,贏得了許多著名獎項的肯定


  本集是文藝復興時期作曲家布拉修斯·阿蒙(Blasius Amon,約 1560-1590年)精美聖樂作品的全球首演錄音,這些隱藏的複調音樂瑰寶,首度呈現在普羅大眾面前,實屬珍貴。專輯包含一張CD,附有40頁解說冊,內容包括指揮保羅·範·納維爾(Paul van Nevel)所撰寫,關於作曲家及其作品之註釋以及歌詞。
  五十多年來,由保羅·範·納維爾領導的修加斯合唱團(Huelgas Ensemble)以其對文藝復興時期復調音樂的出色詮釋而聞名,並錄製了許多新發現的作品。他們的新專輯呈現精心挑選的聖樂,收錄了幾乎無人知曉的布拉修斯·阿蒙的創作。
  專輯展現了阿蒙作為作曲家非凡的多才多藝和創新精神,也宣示了他平衡和融合不同作曲風格的能力。阿蒙出生於提洛爾(Tyrol,奧地利與義大利交界地區),是一位神童,曾在因斯布魯克(Innsbruck)著名的斐迪南大公二世宮廷音樂學院接受訓練。他的音樂反映了他從導師那裡繼承的法蘭德斯複調傳統和在義大利學習期間遇到的威尼斯創新風格的獨特融合。儘管阿蒙年僅 30歲就英年早逝,但留下了一系列令人印象深刻的作品,鞏固了他作為當時最優秀的對位作曲家之一的聲譽。
  《臨終四語彌撒 》(Missa quatuor vocum pro defunctis)是法蘭德斯學派透明、線性複調音樂的純粹範例,展示了阿蒙對模仿和對位法的深刻理解。其他數首「聖詠曲」(Sacrae cantiones)則是充滿活力的多聲部作品,將威尼斯和聲與阿蒙的複​​調根源融為一體,展示了他不拘一格的風範。
   修加斯合唱團(Huelgas Ensemble)透過專業的演繹讓這些作品重獲新生,並呈現阿蒙在兩個不同時代最具影響力傳統之間遊走的能力。其演唱和錄音是基於對中世紀和文藝復興時期知識和文化背景的深刻學術理解。在考古的演奏實踐中不斷樹立新標準,贏得了許多著名獎項的肯定。他們的上一張唱片「路德維希·達塞爾:多聲部彌撒」(Ludwig Daser: Polyphonic Masses)便獲得著名的留聲機雜誌古代音樂獎的榮譽。


TRACKLIST


Missa quatuor vocum pro defunctis     臨終四語彌撒
1     I. Requiem aeternam / Te decet hymnus     
2     II. Kyrie - Christe - Kyrie     
3     III. Graduale. Requiem aeternam     
4     IV. Offertorium. Domine Jesu Christe     
5     V. Sanctus - Benedictus     
6     VI. Agnus dei     
7     VII. Tractus. Absolve Domine / Requiem aeternam  
   
8     Magi videntes stellam à 5     東方賢士看見星星
9     Tenebrae factae sunt à 4     那裡一片黑暗
10   Domine quid multiplicati sunt à 7     主啊,他們為何繁衍?
11   Miserere mei Deus à 5     願上帝憐憫我
12   Parvulus filius à 6     一個小孩

這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

10/28/2024

19658885972/Charles Ives – The Anniversary Edition

艾維士誕生150周年紀念專輯
伯恩斯坦、紐約愛樂管弦樂團、格雷格·史密斯歌手合唱團、約翰·柯克帕特里克、海倫·博特賴特 等演出


◎ 伯恩斯坦譽其為「第一位偉大的美國作曲家」
◎ 5CD收錄艾維士生平最重要作品,及親友回憶錄
◎ 1974年哥倫比亞 Masterworks系列週年紀念版首度再版發行
◎ 至今仍是最權威且獨特,又令人興奮的艾維士作品錄音集

  2024年是查爾斯·艾維士(Charles Ives, 1874-1954)150週年誕辰,為此索尼唱片公司推出了這位古怪的預言天才發行過的5CD錄音集。他的擁護者伯恩斯坦(Leonard Bernstein)曾譽其為「第一位偉大的美國作曲家」,他「獨自一人在康乃狄克州的穀倉裡,發起了自己的私人音樂革命」。專輯特別與耶魯大學音樂圖書館合作,錄音因而更加完善。該館收藏大量有關查爾斯·艾維士的論文,是研究其音樂的重地。
  第一張CD透過1964至1970年間錄製的八部不同的作品,審視了「查爾斯·艾維士的多面性」(The Many Faces of Charles Ives),包含:伯恩斯坦指揮紐約愛樂的《七月四日》和《未解的問題》;艾維士的偉大作品之一《威廉·布斯將軍進入天堂》和由格雷格·史密斯歌手合唱團(Gregg Smith Singers)演唱《馬戲團樂隊》;男中音湯瑪斯·史都華(Thomas Stewart)演唱動人歌曲《法蘭德斯戰場》;管風琴演奏家畢格斯(E. Power Biggs)演奏《美國》變奏曲;作曲家岡瑟·舒勒(Gunther Schuller)指揮室內樂團演出《池塘》;由紐約弦樂四重奏(New York String Quartet)和低音提琴演奏家阿爾文·布雷姆(Alvin Brehm)演奏如歌般緩板的《讚美詩》。
  CD 2「天國」(The Celestial Country)紀錄了艾維士早期的同名清唱劇《天國》,該作品於1897-99年為其保守的耶魯大學作曲老師霍雷肖·帕克(Horatio Parker)而作。由格雷格·史密斯歌手合唱團演唱,哥倫比亞室內樂團伴奏。格雷格·史密斯歌手合唱團還與美國交響樂團合作,在史托科夫斯基(Leopold Stokowski)指揮下,演唱改編自艾維士作品的四首撼動人心的愛國歌曲。
  CD3名為「吾父所愛」(The Things Our Fathers Loved),收錄了艾維士的 25 首歌曲,由專門研究美國歌曲的女高音海倫·博特賴特(Helen Boatwright)演唱,並由約翰·柯克帕特里克(John Kirkpatrick)擔任鋼琴伴奏。柯克帕特里克曾與艾維士斯密切學習並合作,至今仍被認為是艾維士鋼琴音樂最權威的詮釋者。1974 年,留聲機雜誌稱讚這張錄音是黑膠唱片中「有史以來最好的精選」,「這很可能被認為是他最重要、最具特色和始終如一最令人感到鼓舞的音樂。」
  接下來的CD,內容非同尋常:「艾維士演奏艾維士作品」(Ives Plays Ives)收錄了作曲家本人於1933、1938和1943年在托斯卡尼尼專屬錄音工程師瑪麗·霍華德(Mary Howard)紐約錄音室演奏的開創性「協和」(Concord)奏鳴曲的片段和數首鋼琴短曲。留聲機雜誌評論艾維士在演奏「協和」奏鳴曲的慢樂章「奧爾科特一家」時寫道:「艾維士的演奏真誠而客觀,是擁有陰陽和諧特質的明智演奏。」在節錄自「愛默生」的三個簡短片段的奏鳴曲開場樂章,留聲機雜誌表示:「艾維士為鋼琴家們提供了其想像的基本音色藍圖:猛烈的起音,醉人的自由節奏;如今已不是有意識地進行精緻且『 優美』演奏的時機。
  專輯的最後一張唱片名為「追憶查爾斯·艾維士」(Charles Ives Remembered)。這是一個令人著迷的口述回憶錄,且是有史以來第一個使用口述記錄音樂人物的錄音。屢獲殊榮的音樂學家維維安·珀利斯(Vivian Perlis)收集了多人的回憶和反思,為這位神秘的美國音樂偶像提供了多方面和人性化的視角。他邀請艾維士的家人、朋友、鄰居和同事進行超過 50次的採訪,透過最了解他的人的心聲,為這個神秘人物描繪了一幅生動的記憶肖像。細數從艾維士的童年和在耶魯大學的歲月,到他作為保險業高級主管的職業生涯和作為作曲家的私下創作生涯。
  專輯原本是1974年為慶祝艾維士誕辰100週年,於哥倫比亞唱片公司大師系列(Columbia Masterworks)發行的錄音,由亨利埃塔·康達克(Henrietta Condak)擔任藝術指導,於50年前以黑膠唱片發行。透過分門別類的錄音,以最簡短的方式帶領樂迷認識這位傑出的音樂家。時至今日仍是最權威且獨特,又令人興奮的艾維士作品錄音集。


 SET CONTENTS
 
DISC 1
THE MANY FACES OF CHARLES IVES
THE FOURTH OF JULY • THE  UNANSWERED QUESTION • IN  FLANDERS FIELDS •HYMN (LARGO CANTABILE) • THE  POND • VARIATIONS  ON "AMERICA" • THE  CIRCUS BAND • GENERAL  WILLIAM BOOTH ENTERS INTO HEAVEN
 
DISC 2
THE CELESTIAL COUNTRY
THEY ARE THERE! (Choral Version) • MAJORITY (or THE MASSES) • AN  ELECTION • LINCOLN,  THE GREAT COMMONER
 
DISC 3
THE THINGS OUR FATHERS LOVED
25 IVES SONGS
Helen Boatwright, soprano; John Kirkpatrick, piano
 
DISC 4
IVES PLAYS IVES
Charles Ives performs his own works at the piano
 
DISC 5
CHARLES IVES REMEMBERED
Reminiscences Of the Composer By Relatives, Friends And Associates
With A. J. "Babe" LaPine, Bernard Herrmann, Bigelow Ives, Charles Buesing, Chester Ives, Elliott Carter, George Tyler, John Kirkpatrick, Julian Myrick, L. Parkins, Lehman Engel, Mary  Howard, Mrs. George F. Roberts, Richard Ives, Watson Washburn
Interviewer: Vivian Perlis
這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote

10/21/2024

19802809282/Khatia Buniatishvili - Mozart

莫札特:
鋼琴協奏曲第20&23號
16號鋼琴奏鳴曲,K545 

卡蒂雅,鋼琴&指揮 聖馬丁學會管弦樂團


◎ 喬治亞鋼琴家卡蒂雅2014最新專輯,為其在Sony唱片公司的第十張專輯
◎ 卡蒂雅回歸傳統曲目,首度錄製莫札特最精彩的兩首晚期鋼琴協奏曲
◎ 卡蒂雅成功克服了詮釋的挑戰,引領樂迷自在優游於莫札特作品中


  本集是鋼琴家卡蒂雅·布尼亞季什維利(Khatia Buniatishvili)在Sony唱片公司的第十張專輯。曲目包括了莫札特兩部重要的作品 —— 第20和第23鋼琴協奏曲,這是她第一張獻給作曲家的錄音。一同參與錄音的是在莫札特唱片領域擁有近乎無與倫比血統的樂團——聖馬丁學會管弦樂團。
  卡蒂雅是一位非凡的藝術家,而且也是當今最受好評的青年鋼琴家之一,被視為明日的鋼琴巨星。26歲時,就被獨立報(The Independent)譽為「年輕的喬治亞火炬」(the young Georgian firebrand)。在發行了數張重新定義古典獨奏專輯參考基準的錄音後,卡蒂亞回歸傳統曲目,錄製了兩首莫札特最精彩的晚期鋼琴協奏曲。
  1785年莫札特創作了D小調《第20號鋼琴協奏曲》,這不僅是他第一部以小調創作的協奏曲,也是他第一部真正具有傑作特質的作品。這令人興奮、多變的樂譜成為作曲家創作的轉捩點,他將鋼琴協奏曲重新定位為不僅僅是一種膚淺的娛樂;讓觀眾進行嚴肅的反思,並讓他們沉浸在充滿戲劇性、衝突、歡樂和失落的故事中。作品充滿了如作曲家標誌性歌劇《唐璜》表面平靜,底下卻暗潮洶湧的緊張氣氛,與D小調協奏曲的調式相同,並以氣勢磅礴、困難重重的序曲開始。
  D小調協奏曲對這位喬治亞鋼琴家來說具有特別重要的意義:「D小調一直是我最鍾愛的莫札特音樂,」卡蒂雅說,它與作曲家在歌劇《唐璜》等作品中將喜劇隱藏在悲劇中的複雜方式有關。並將其與已故作家米蘭昆德拉的小說《生命中不能承受之輕》進行了比較,表示:「這是一種無法承受的沉重痛苦轉化為如釋重負的嘆息,奇怪的是,這與所謂的幸福很相像。
  在創作D小調協奏曲一年後,莫札特於1786 年3 月創作了《第23號鋼琴協奏曲》,這部作品充滿了作曲家另一部歌劇傑作《費加洛的婚禮》的精神,而該作品也是在同時期創作。在這首大膽、自發性的作品中,對話感進一步加深,鋼琴獨奏等樂器呈現出個性鮮明的角色,引人注目。其中包含了升F小調,如黑珍珠般絲滑音調的優美緩慢樂章。
  專輯錄音中還收錄了莫札特所謂的「簡易奏鳴曲」或名為「初學者小奏鳴曲」(sonata facile,或sonata semplice),作品K545——簡潔有趣,是為初學者所作。寫於 1788 年,即作曲家去世前三年,直到他去世後才出版。它再度彰顯了莫札特全部作品中的一個顯著的基調:純粹而光芒四射的C大調。
  莫札特將協奏曲的風格提升到了複雜性和溝通力的新高度。這些晚期的創作是他作品中的瑰寶,長期以來一直是偉大鋼琴家和唱片藝術家的試金石作品。就如卡蒂雅所說,莫札特的音樂帶有「一種讓你在找到自我之前就迷失方向的簡單性。」卡蒂雅成功克服了這項挑戰,引領樂迷自在優游於莫札特作品中。


REPERTOIRE

W.A. Mozart: Concerto for Piano and Orchestra No. 20 in D minor, K 466

W.A. Mozart: Concerto for Piano and Orchestra No. 23 in A major, K 488

W.A. Mozart: Piano Sonata No. 16 in C major "Sonata facile", K 545 「簡易奏鳴曲」

10/16/2024

19802832482/JOSHUA BELL/STEVEN ISSERLIS/JEREMY DENK - Mendelssohn Piano Trios

孟德爾頌:鋼琴三重奏
D小調第一號鋼琴三重奏,作品49
C小調第二號鋼琴三重奏,作品66

約書亞·貝爾,小提琴
史蒂芬·依瑟利斯,大提琴
傑瑞米·丹克,鋼琴

◎ 貝爾、依瑟利斯與丹克再度攜手合作
◎ 他們的合作無疑為音樂界帶來了許多精彩的瞬間
◎ 第一號之第二樂章,同時收錄改編版與原始版本
◎ 舒曼曾說:孟德爾頌十分清晰地看透了時代的矛盾,並使我們與之和解


  這張專輯是繼先前發行的《布拉姆斯之愛》(For the Love of Brahms)之後,小提琴家約書亞·貝爾(Joshua Bell)與他的好友——大提琴家史蒂芬·伊瑟利斯(Steven Isserlis)與鋼琴家傑瑞米·丹克(Jeremy Denk),再度合作為Sony唱片公司完成的新錄音。
  關於這張新專輯,約書亞·貝爾表示:「史蒂芬·伊瑟利斯和傑瑞米·丹克是我數十年來最珍愛的室內樂合作夥伴。他們在每一部我有幸與他們一起探索的作品中都展現出無限的想像力和非凡的音樂智慧。我希望我們對演奏室內樂的共同喜悅,特別是我們對孟德爾頌天才的深厚熱愛,能在這張鋼琴三重奏專輯中得以體現。我永遠感激有機會製作這張專輯。
  兩首孟德爾頌的三重奏——《D小調第一號鋼琴三重奏,作品49》(1839年)和《C小調第二號鋼琴三重奏,作品66》(1845年)——被認為是作曲家的傑作之一。有趣的是,第一首三重奏的創作大幅考驗了孟德爾頌的創作才華,第二部亦復如是。不過,本集中第一號的第二樂章則採用了鋼琴家羅恩·雷格夫(Ron Regev)的改編版本。因而,這張專輯也同時收錄了一個揭示性的額外曲目——《D小調第一號鋼琴三重奏》第二樂章(行板如歌)的原始版本。
  在專輯的內頁中,伊瑟利斯引述了舒曼Robert Schumann在《第一號鋼琴三重奏》首演後不久寫下的話:孟德爾頌……已經飛得如此之高,我們可以大膽地說,他是十九世紀的莫札特,是音樂家中最耀眼的那位,他十分清晰地看透了時代的矛盾,並使我們與之和解。」接著又寫道:「當然,孟德爾頌對新修訂版應會有喜愛的好理由,包括增加了深具表現力的中段;但原版中有些細節具有令人愉悅的新鮮感——這也是我們決定將其作為額外曲目收錄在這張專輯中的原因。(在此,我要感謝以色列鋼琴家羅恩·雷格夫,對於這兩個版本的精彩論文,以及對原始版本的精心改編,使這一切成為可能。)
  對作品的深入洞察是約書亞·貝爾在他職業生涯中與史蒂文·伊瑟利斯和傑里米·登克長期合作中最大的收穫,也是他們建立創意合作夥伴關係的原因之一。無論是在音樂會上還是錄音中,他們的合作都充滿了活力。貝爾與他們的合作無疑為音樂界帶來了許多精彩的瞬間。
  正如登克在《弦樂雜誌》中所表示,在完成布拉姆斯專輯錄音後,伊瑟利斯喜歡爭論——但這是出於幽默——他更痴迷於結構,而貝爾則注重敘事的流暢。我喜歡結構和敘事,可能處於中間位置,從這個黑色怪物的鍵盤上進行調解。我們了解彼此的缺點和傾向,並且選擇在長時間內一起演奏。
 

 
TRACKLIST: 
  1. Piano Trio No. 1 in D Minor, Op. 49: I. Molto allegro e agitato
  2. Piano Trio No. 1 in D Minor, Op. 49: II. Andante con moto tranquillo
  3. Piano Trio No. 1 in D Minor, Op. 49: III. Scherzo: Leggiero e vivace
  4. Piano Trio No. 1 in D Minor, Op. 49: IV. Finale: Allegro assai appassionato
  5. Piano Trio No. 2 In C Minor, Op. 66: I. Allegro energico e con fuoco
  6. Piano Trio No. 2 In C Minor, Op. 66: II. Andante espressivo
  7. Piano Trio No. 2 In C Minor, Op. 66: III. Scherzo. Molto allegro quasi presto
  8. Piano Trio No. 2 In C Minor, Op. 66: IV. Finale: Allegro appassionato
  9. Piano Trio No. 1 in D Minor, Op. 49: II. Andante con moto tranquillo (Original Version)
這封郵件來自 Evernote。Evernote 是您專屬的工作空間,免費下載 Evernote